佛罗伦萨

历史上著名的佛洛伦萨的面积小得令人吃惊，视野所及的大部分区域都可以让人们轻松的步行到达，大部分的观光者都是冲着佛洛伦萨圣母百花大教堂而来，它是这座城市的地标和历史焦点，它的乔托钟楼、受洗堂和歌剧博物馆都是理想的参观地。大教堂的南面是西纳里亚广场，长期以来它都是这座城市的政治中心，广场的侧面是维吉奥宫、佛洛伦萨的市政厅和Uffizzi美术馆，Uffizzi美术馆是意大利最顶尖的艺术画廊之一；大教堂的东面坐落着圣十字教堂，教堂里保存着著名画家乔托的壁画和很多佛洛伦萨最伟大名人的墓地；大教堂的西面是佛洛伦萨另外一个著名的教堂——圣玛丽亚-德尔弗洛雷大教堂，布满整个礼拜堂的壁画为这座教堂锦上添花。跨过旧桥和亚诺河，展现在面前的是奥特拉诺区，圣灵教堂和广阔的碧提宫是这个区的著名建筑，另外这个区里还拥有很多美术陈列馆，里面收藏有很多伟大文艺复兴时期的艺术家们的作平，拉菲尔和提香的作用也广有收藏。

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扫描佛罗伦萨

历史悠久的佛罗伦萨城是一块布置十分紧凑的的地区，城内的大部分景点都能够步行到达。大多数游客到此之后就会直奔大教堂，它是整个城市的地理和历史中心，到了那就可以把钟塔，洗礼堂和大教堂歌剧博物馆一道全部游览一遍。市中心的南面是西尼约里亚广场，守卫着城市的政治中心，它的侧翼是韦奇奥宫，市政大厅和乌非兹美术馆，后者是意大利一流的艺术收藏馆。市中心的东面是圣塔克罗教堂，那里是画家乔托作品的藏库，同时也是佛罗伦萨市一些伟人的坟墓所在地。市中心的西面是该城的另一座大教堂—新圣母玛利亚教堂，它里面也有画满壁画的小礼拜堂。旧桥和亚诺河将市区分成两半，过河之后就来到了奥尔特拉诺区。这个区里最惹眼的是圣斯比瑞托教堂和气势恢宏的碧提宮，里面藏有包括拉斐尔和提香(意大利文艺复兴时期威尼斯画家)在内的文艺复兴时期伟大艺术家的作品。

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街区：环圣马可区

这个地区的建筑物曾经徘徊于佛罗伦萨的边缘，被当作马厩和兵营。梅迪奇家族用作展览的狮子、大象和长颈鹿都被圈养在这儿。现如今四分之一的学生聚集至此，街道上都是年轻的大学生和佛罗伦萨美术学院的学生，这个学院成立于1563年是世界上最古老的艺术学院。

阿卡德米亚美术馆

学院美术馆成立于1563年，是欧洲第一家专门从事绘画素描和雕刻技术教学的学校。从1784年开始，学校展出搜集来的艺术品让学生临摹和学习。其中最有名的作品是米开朗基罗的《大卫》，一个圣经中杀死巨人歌利亚的裸体英雄。这座雕塑曾由城市里的市政广场代为保管。1873年为了安全保管而将它移到学校。现在在它以前的位置上和米开朗基罗各有一份复制品。作品《大卫》使米开朗基罗在他29岁的时候名声显赫，那段时期是他作为雕塑家最重要的时期。学院里米开朗基罗的其他杰作包括《4座高大的奴隶》(the Four Prisoners)，雕刻于1521－1523年间。作者有意地将作品雕刻得类似于教皇朱利叶斯二世的坟墓。这座雕塑在1564年被米开朗基罗的侄子赠送给了梅第奇家族。雕塑中肌肉强健的人物挣扎着仿佛要从墓石里出来，这是米开朗基罗作品中最有戏剧性的一幅作品。这座雕塑不久搬到了博波尔花园（the Grotta Grande in the Boboli Gardens），就是雕塑现在所在的地方。学院也收藏有15世纪和16世纪佛罗伦萨画派画家的许多重要作品。这些作家中包括菲利普利皮（Filippino Lippi），巴特雷摩（Fra Bartolomeo）, 波尔诺（Bronzino）和 齐拉狄奥（Ridolfo del Ghirlandaio）。主要的作品有波狄涅齐（Botticelli）的《圣母玛利亚与海》 (Madonna of the Sea)，波特摩（Jacopo Pontormo） 的《丘比特与维纳斯》 ，它们都是在米开朗基罗初稿的基础上完成的。学院还有一个着色精美的木柜，斯格纳（Lo Scheggia）的阿狄玛丽（the Cassone Adimari），他是马萨哥（Masaccio）的同父异母的兄弟。最初这是一位富人新娘的部分嫁妆，有各种装饰的细节之处，充满了佛罗伦萨生活、衣着和建筑学的日常风情。新娘婚礼上的各种情景都显示在洗礼池前的木柜上。而19世纪学院成员的雕塑和绘画作品和巴罗利尼（Lorenzo Bartolini）雕刻家的石灰模型相比下就显得比较朴实谦逊。

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圣马可修道院

圣马可修道院修建于13世纪，并于1437年在原来的基础上得到扩建。就在同一年，受柯西莫·艾尔·维奇奥桥的邀请，多米尼加的和修道士们从附近的费索移居至此。柯西莫·艾尔·维奇奥桥尽了最大的努力才使得这个修道院得以重建，而且是由他最喜爱的建筑师弥开罗佐负责完成的。装饰简洁的回廊和禅房为日后佛罗伦萨画家和多米尼加修道士费拉·安吉列科在此创作一系列伟大的壁画提供了良好的基础。如今这个修道院和里面的艺术藏品构成了圣马可博物馆中。弥开罗佐建造的气势恢宏的圣安东尼诺回廊是以这个修道院的第一位会士圣安东尼诺·白罗齐（1389-1459）命名的，后来，他成了整个佛罗伦萨地区的大主教。回廊上如今已经模糊不清的壁画都是由伯纳蒂诺·波塞提创作的，它们中的大部分描写的都是圣徒们的日常生活的场景。而角落里的壁画则是由费拉·安吉列科完成的。回廊右侧的一个小门，一直通往佩莱格里尼招待所，以前这里是朝圣者住宿的地方，不过现在这里已经被用来收藏博物馆的绘画作品，其中里面还包括两幅稀世杰作，一幅是费拉·安吉列科的《沉淀》（1435-40），它是为圣特尼达教堂创作的祭坛装饰物；另一幅是利奈奥尼1433年创作的《利奈奥尼圣母像》。在修道院的院子里，原来大钟的右侧是一个拱形的牧师会礼堂，它有费拉·安吉列科创作的非常有名的《耶稣受难和圣徒们》作为修饰物，只可惜这幅画已经被反复修补太多次了。而在修道院小食堂一侧的墙壁上则是由多米尼哥·季兰达画的最后的晚餐（1480）。顺着院子里的楼梯可以径直来到修道院的第一层，在那里你能够惊奇的发现费拉·安吉列科的《 天使报喜节》（1440），很多人认为它是这个城市中最漂亮的文艺复兴时期的绘画之一。在修道院的第二层，回廊的三面分布着44个禅房，这些禅房的壁画是由费拉·安吉列科和他的助手们创作的《耶稣的一生》的不同场景。其中从第一到第十一禅房的壁画，以及走廊右侧《圣母与圣子们》的壁画大多是由费拉·安吉列科自己独自完成的。热心肠的多米尼加修道士萨沃那柔拉曾经在第十二到十四禅房居住过，后来他在1491年成了圣马可修道院的会士。萨沃那柔拉给后人留下有很多事迹，他曾经煽动佛罗伦萨人民起来反抗梅第奇的统治，也对艺术品的被焚富有责任。后来他被宣判为异教徒，并于1498年在西尼约里亚广场的石柱上活活烧死。修道院第三层走廊旁边是一个高大石柱大厅，以前是一个公共图书馆，是1441年弥开罗佐专门为柯西莫·艾尔·维奇奥桥设计的。大厅的上面是两个单独的禅房（38和39），是柯西莫退休后居住的地方。这两间禅房每间都有两幅壁画作装饰（现在其中一间只有一幅），并且它们比相邻的房间大很多。 萨提西玛·安诺兹塔教堂 在1250年圣母玛利亚会修士的命令下建立起萨提西玛·安诺兹塔教堂，教堂的《神圣天使报喜》后来由米开伦佐(Michelozzo)在1444年到1481年间重修。它的中庭壁画由行为艺术家罗索 菲伦蒂诺(Rosso Fiorentino)、安德烈奥·德·萨托(Andrea del Sarto)和雅各布 达 蓬托尔莫(Jacopo da Pontormo)创作。也许最精美的是《三圣贤之旅》（1511）和安德烈奥·德·萨托的《童贞女生子》（1514）。华丽装饰的昏暗的内墙有一个由皮特罗 詹贝里于1669年完成的天顶壁画。这里是城市最受尊敬的圣地之一，根据佛罗伦萨人的传说圣母玛利亚的绘画由一个修道士于1252年开始创作，最终却不可思议的由一个天使完成。根据传统新结婚的夫妇会去圣地（在你进入教堂的右手边）向圣母玛利亚献上花束，诚恳地祈祷拥有一份长久、美满和幸福的爱情。打开北面教堂的十字翼部，你会看到的是修道士的墓地，如此叫法是由于当初就被作为埋骨之处。现在它的著名之处在于沙陀(Sarto)创作的壁画《圣母玛利亚》（1525）。教堂位于黛拉 萨提西玛 安诺兹塔广场的北侧，这个广场是佛罗伦萨文艺复兴最精致的广场之一。右面是布鲁内勒斯基设计9个精致的海湾状的拱廊环绕着因诺琴蒂医院，而广场中央矗立着费迪南德一世大公骑马的青铜像，由詹博洛尼亚(Giambologna)开始制作，却是由他的助手皮特罗 达卡（同时设计了广场的青铜喷泉）在1608年完成。 萨提西玛·安诺兹塔教堂 [B]这最后一次，请把你的剑借我......[/B] UID 22750  帖子 1202  精华 5  积分 1123  金钱 47305 ￥  门派   阅读权限 50  性别 女  在线时间 0 小时  注册时间 2006-5-3  最后登录 2007-7-9  查看详细资料 TOP 翡冷翠 高中生 个人空间 当前离线 5# 大 中 小 发表于 2006-10-1 22:03  只看该作者 博物馆 佛罗伦萨的历史博物馆坐落于当地的宫殿内，这座宫殿修建于1620年，是帕里吉（Giulio Parigi）为公主玛利亚－玛达莲纳（Maria Maddalena de’ Medici）所特意修建的。现在这座宫殿已经被改造成了历史博物馆，馆内展示的主要是关于伊特鲁里亚人，希腊人，罗马人以及埃及人的一些展品。另外，一些在1966年的洪水灾害中损坏的收藏品也在逐渐的修复中。博物馆的一楼展出的是伊特鲁里亚人制造的一系列著名的青铜器，其中最著名的就是Chimera（公元前四世纪的作品），这是用青铜制成的一头有着山羊的头，狮子的身体和毒蛇的尾巴的怪物。同样令人印象深刻的还有在翁布里亚特拉西梅诺湖地区发现的公元一世纪的称为“演说者”的青铜器，而且上面刻有文字，其中包括一个名字－特勒斯。博物馆二楼的大部分空间被用来展示希腊人的花瓶艺术，其中最著名的花瓶是在靠近奇乌西地区的伊特鲁里亚人古墓中发现的。 因诺琴蒂医院 因圣经上希律王对平民百姓的大屠杀而得名，这座医院于1444年作为欧洲首个孤儿院开始经营。它的部分建筑一直坚持此项事业。布鲁内勒斯基设计的有列拱的凉廊，由安德里亚 黛拉 罗比亚大约在1498年为它装饰上像玻璃的陶制圆形饰物，能展示出被包裹在襁褓中的婴儿。在门廊的左手尽头处你能看到一张值班表，还有一个石质的旋转柱体能让匿名的母亲把自己养不了的孩子放在上面，并鸣钟提示让孩子进入孤儿院。在这些建筑中有两个雅致的修道院：男性修道院建于1422年到1445年间，用五彩粉饰的雄鸡和小天使装饰，小一点的是女性修道院建于1438年。一个小型的陈列室有许多精美的作品，包括黛拉 罗比亚的陶器和波提切利(Botticelli)、皮埃特罗 迪 科西莫（Pietro di Cosimo）和多米尼哥 季兰达(Domenico Ghirlandaio)的绘画作品。 街区：环大教堂区 当佛罗伦萨在文艺复兴时期重建时，城市的东部明显保留了的中世纪的风格。拥有错乱迷踪的小巷，这里还是但丁（1265-1321）所熟悉的地区，他就出生于其中的小巷深处。这位诗人会认出卡米耶圣母堂，这里他第一次看到比阿特丽斯，如同巴尔杰洛憔悴的外表。他也会熟悉洗礼堂，这个城市最古老的建筑物之一，但他不知道钟楼和大教堂，因为这些都是在这位诗人的晚年才开始建造的。 [B]这最后一次，请把你的剑借我......[/B] UID 22750  帖子 1202  精华 5  积分 1123  金钱 47305 ￥  门派   阅读权限 50  性别 女  在线时间 0 小时  注册时间 2006-5-3  最后登录 2007-7-9  查看详细资料 TOP 翡冷翠 高中生 个人空间 当前离线 6# 大 中 小 发表于 2006-10-1 22:04  只看该作者 佛洛伦萨大教堂歌剧博物馆 这座博物馆原本是一个大教堂，在经过大规模的改造之后，现在成为了一座有着许多展示厅的博物馆，不过博物馆里的不少房间仍然用来展示这座大教堂的历史。一楼大厅的主要部分被用来摆放阿诺芙－迪－坎比奥的雕像，这些雕像以前只是被摆放在教堂的一个小角落里；临近的是多那太罗的《圣约翰》。一个新的展示厅被用来搁放十四到十五世纪的油画作品和遗物箱。而米开朗基罗的《圣殇》则被挂在楼梯的显眼地方。另外，尼苛德莫所画的带头巾的画像被普遍认为这是他自己的自画像。在楼上的第一个展厅里有二个关于唱诗班的作品，它们的历史可以追溯到1430年，分别由路加－德拉－罗比亚和多那太罗所作。他们都是由易脆的大理石雕刻而成，上面加以彩色玻璃和马赛克装饰，表现的是唱诗班的儿童用乐器表演和跳舞时的场景。在这个展厅里还有多那太罗的其他物品，比如《马达莱纳雕像》（1455）和一些遗物。左边的展厅则展出的是当初用来装饰钟楼的一些牌匾。底层的展厅则展示的有伯鲁乃列斯基的工匠们所用的一些工具，还有一个以前的迪－坎比奥教堂的外观复制品。 大教堂和洗礼堂 金碧辉煌气势恢宏的百花大教堂坐落于佛罗伦萨的市中心，它橘黄色圆顶已经成为该城最著名的标志性景观。就像佛罗伦萨人具有海纳百川的伟岸胸襟一样，这个大教堂目前是全欧洲第四大教堂，并且至今依然是佛罗伦萨城最高的建筑。而配有著名青铜门的洗礼堂则可追溯到4世纪，这是它成为佛罗伦萨城最古老的建筑。而由画家乔托1334年设计的钟塔则一直到1359年才建成，当时他已经去世22年之久了。 洗礼堂的东门 著名的洗礼堂青铜门是在1401年委托洛伦佐 吉伯特创作的，用以纪念佛罗伦萨从瘟疫中解脱出来。吉伯特是在与7个一流的艺术家竞争一系列大门设计脱颖而出的，这7人中包括多纳泰诺、杰寇伯、和布鲁内勒斯基等著名人物。《最后的审判》由吉伯特和布鲁内勒斯基共同完成，完全不同于佛罗伦萨哥特式时期的艺术风格，最引人注目的是栩栩如生的个性人物，这些都被视作文艺复兴时期的第一批作品。 [B]这最后一次，请把你的剑借我......[/B] UID 22750  帖子 1202  精华 5  积分 1123  金钱 47305 ￥  门派   阅读权限 50  性别 女  在线时间 0 小时  注册时间 2006-5-3  最后登录 2007-7-9  查看详细资料 TOP 翡冷翠 高中生 个人空间 当前离线 7# 大 中 小 发表于 2006-10-1 22:05  只看该作者 奥尔桑米开莱教堂 奥尔桑米开莱教堂在1337年建造前曾是一个食品市场，后来转变成教堂，它的名字来源于欧顿 迪 圣 米歇尔（Orto di San Michele），从前的修道士花园也随着消失了。原来市场的拱廊变成了玻璃，都是后来补修的，但最初的哥特式的花饰窗格还是隐隐可见。这些装饰是由佛罗伦萨的主要行会委托修建。60年后他们又委托雕刻家制作他们的守护神来放置在外部的14个壁龛中，但现在的许多雕塑都是复制品。在这些雕像中有洛伦佐 吉伯特、多纳太罗和韦罗基奥的作品。静美的内景包括一个华丽的14世纪的祭坛，由安德里亚 奥尔卡尼亚（Andrea Orcagna）完成，贝纳尔蒂 达蒂(Bernardo Daddi)1348年创作的《童女和孩子》（Virgin and Child ），还有弗朗西斯科 桑加罗（Francesco da Sangallo ）的《圣母、圣子与圣安妮》（Madonna and Child with St Anne ）（1522）。 巴尔杰洛博物馆 巴尔杰洛博物馆是佛罗伦萨继乌菲尔美术馆的第二大博物馆，收藏了许多艺术作品和意大利文艺复兴时期的最好的雕塑。城堡似的建筑建于1255年，早期曾是市政厅（是这个城市的政府最早的所在地），后来成为警察总局和监狱(the Bargello)。它著名于世在于死刑的执行地位于它的主庭院中，直到1786年帕尔特罗 利奥波尔多废除死刑。在一系列革新后，这幢建筑物作为意大利国立博物馆于1865年向民众开放。主要的展品囊括在三层展厅中，由米开朗基罗展厅起始，这个展厅曾在1966年洪水中损毁后重新设计和装修。三个米开朗基罗风格迥异的雕塑星星般的点缀其中，最著名的是喝醉的《酒神》（1497），米开朗基罗的第一个大型自立作品。紧靠着的是强健的《布鲁图》（1539-40）的半身像，大家只知道是由米开朗基罗所作，还有一个精妙绝伦的环形浮雕，刻着《圣母玛丽亚和耶稣》（1503-5）。其它的雕刻家的无数雕塑摆满了整个房间。其中有行为艺术天才詹博洛尼亚的作品高雅的《墨丘利神》（1564），还有由雕刻家和金匠本韦努托 切利尼 (1500-71)打造的数尊青铜像。穿过庭院，你就会看到已破碎的徽章展示了巴尔杰洛的各种职责。其他的两个房间被城市外面移来的雕塑所占据。院子的外部楼梯把人引向第一层，这里展示的都是詹博洛尼亚颇为古怪的青铜像。右面是孔希里奥 杰内拉莱大厅，一个颇似洞穴的审判室，里面都是文艺复新时期雕塑的精华部分。 最出类拔萃的是多纳泰罗的英雄《圣乔治》（1416）--象征着青春、勇气和勇猛。由军械制造行会委托，这尊雕塑在1892年从奥森米凯莱教堂运至此处。房间的中央与之形成鲜明对比的是他的另一作品《大卫》（1430），著名于世的原因是那个时代西方艺术家的第一尊自立裸体雕塑。房中有一些紧靠着右墙是很容易被忽略的雕塑，其中就有两个刻着以撒献祭的浮雕。在洗礼堂大门设计比赛中由布鲁内勒斯基和吉伯提各自设计的图形创作的大门，在沙龙房间不远处，巴尔杰洛博物馆的重心转移到实用艺术上，一个接着一个的房间都是地毯、陶制品、银器和许多其他形式的艺术品。这些中最出名的是二层的沙龙 德尔 卡米呢房间，它的特色是收藏了意大利最精美的小青铜像。一些是古董的复制品，另一些是文艺复新时期雕塑的小模型。詹博洛尼亚、切利尼、波拉约奥罗是其中的代表人物。 圣十字教堂 大约在1294年哥特式的圣十字教堂开始修建，这里成为著名的佛罗伦萨人的墓地和纪念地，如米开朗基罗、伽利略和马基雅维利，同样出名的还有14世纪早期乔托和他弟子特达 高迪(Taddeo Gaddi)的壁画。在修道院紧靠着教堂的是巴齐礼拜堂(Pazzi Chapel)，一件文艺复兴时期由菲利普 布鲁内勒斯基的设计的杰作。 [B]这最后一次，请把你的剑借我......[/B] UID 22750  帖子 1202  精华 5  积分 1123  金钱 47305 ￥  门派   阅读权限 50  性别 女  在线时间 0 小时  注册时间 2006-5-3  最后登录 2007-7-9  查看详细资料 TOP 翡冷翠 高中生 个人空间 当前离线 8# 大 中 小 发表于 2006-10-1 22:07  只看该作者 韦基奥旧桥 韦基奥旧桥建于1345年，是佛罗伦萨现存最古老的桥，从罗马时代以来在这里接连修建起桥梁，而旧桥是最后一座。它是由乔托的弟子特达 高迪(Taddeo Gaddi)设计的，这里曾经是铁匠、屠夫和皮革工人的区域（他们向这条河流排放垃圾和废弃物）。由于嘈杂和污染他们遭到斥责，在1593年被费迪南德大公一世驱逐出这块区域，取而代之的是珠宝商和金制品经营商。高于桥面的瓦萨利走廊(Corridoio Vasariano)在旧桥的东面与旧桥并行着，架空在商店的上方。乔治 瓦萨利(Giorgio Vasari)在1565年设计这条走廊时充分考虑到梅迪奇家族在搬家过程中不必与普通民众混杂在一起。旧桥是这座城市在二战中唯一保存下来的桥梁，现在的游客能在桥上欣赏到美景，也可以流连于附近的古玩店和专营珠宝的商店。著名的金制品经营商本韦努托 切利尼（Benvenuto Cellini）的半身像就树立在桥的中央。 乌菲尔 乌菲尔是意大利最大的美术博物馆，建于1560年至1580年，是科西莫一世的个人办公室。建筑师瓦萨瑞用钢筋作为其加固，使他的接任者邦塔伦提能够在上一层建造了几乎是全玻璃的墙壁。这个在弗朗西斯科一世曾作为美术馆展示梅迪奇家族的珍藏的艺术品。在19世纪美术馆的原有珍藏被移至考古博物馆，雕塑则被移到巴尔杰洛博物馆，只留下那些无价的油画收藏。计划到2007年整个展厅的面积将增加两倍。 扫描乌菲尔 乌菲尔美术博物馆不仅仅提供参观世界上最伟大的文艺复兴时期绘画作品的机会，还能够欣赏到来自远方荷兰、西班牙和德国的杰作。经过梅迪奇家族几个世纪的积累，这些珍品被乌菲尔美术博物馆在1581年第一手收藏，最终由梅迪奇家族的最后继任者安娜 玛丽亚 路易莎遗赠给佛罗伦萨的人民。 [B]这最后一次，请把你的剑借我......[/B] UID 22750  帖子 1202  精华 5  积分 1123  金钱 47305 ￥  门派   阅读权限 50  性别 女  在线时间 0 小时  注册时间 2006-5-3  最后登录 2007-7-9  查看详细资料 TOP 翡冷翠 高中生 个人空间 当前离线 9# 大 中 小 发表于 2006-10-1 22:08  只看该作者 哥特式艺术 走过陈列着雕塑和古代遗物的1号展览厅，乌菲尔美术博物馆向我们展出了3幅别具风格的祭坛装饰画。它们是由13世纪意大利最伟大的3 位画家乔托、蒂西罗（Duccio）和西姆必（Cimabue）共同完成的。每一幅作品都标志着意大利的绘画从拜占庭式僵硬不自然的风格发展到生机勃勃的哥特式和文艺复兴时期的艺术风格。这种转变在乔托的作品中表现得最为明显（即有名的圣母倚萨画像）。画像里面我们能够发现许多新的深奥的自然主义的痕迹，这种情感在对圣人和天使的细节描绘中表达得最为突出。在《圣子的皇冠》（the Virgin’s throne）这幅作品中也得到了细致的体现。乔托自然主义风格还影响到了4号展览厅里面的作品，这里是14世纪佛罗伦萨学派的作品集中地。有趣的是，4号展览厅的对面却是展出锡耶纳学派Duccio和其后人作品的3号展览厅。在众多优秀的绘画作品中，有一些是出自阿隆吉（Ambrogio）和隆若狄（Pietro Lorenzetti），还马狄尼的《天使报喜图》。6号展览厅则集中了国际上哥特式风格的作品，展览厅本身极度装饰的风格完美体现了哥特式手法的崇高地位。这在法锐亚诺（Gentile da Fabriano）1423年创作的优雅绚丽的《麦琪的礼拜》作品中可见一斑。 文艺复兴早期 15世纪对于几何学和透视法的新理解使艺术家们能够进一步探究更加复杂的空间和透视问题。在这些艺术家中，没有一个人比保罗·乌切洛（1397—1475）对此更为着迷。位于7号展厅的他的名画《圣罗马诺的战役》是整个画廊中最令人激动不已的作品之一。同样位于7号展厅的还有皮耶罗·戴拉·弗兰切斯卡1460年创作的两个画板，他是另一位透视艺术的痴迷者。这两块画板属于文艺复兴早期作品，画面的一边是乌尔比诺公爵及其夫人的肖像，另一边是歌颂他们功德的文字。和他这些尝试性作品相比，弗拉·菲利波·利皮位于8号展厅的《圣母圣婴与颂赞天使》（1455-66）则是一幅描绘温暖与人性的杰作。和其他文艺复兴时期的艺术家一样，利皮也是借用美丽风光或美丽女性这样的宗教事物来庆祝现世的快乐。同样的方法也在波提切利的作品中屡见不鲜，他在10—14号展厅的名画被视为画廊中的精品。例如，在《维纳斯的诞生》中，表达的是一种对古典神话的迷恋，这种迷恋情感在文艺复兴时期的艺术家中十分常见。在《春》（1480）中同样也是这样，这幅画因为描绘了一个异教徒的泉水洗礼而被排斥在基督教绘画之外。 完美的文艺复兴和风格主义 15号展览厅展出了达芬奇早期的作品，其中有著名的《天使报喜图》。这幅作品显示了他日益凸现的才华。1481年他开始创作《麦琪的礼拜》，在未完成前便离开了佛罗伦萨去了米兰去完成《最后的晚餐》。18号展览厅以其中的《护民官》非常有名，这副画创作于1584年，是为了进贡给当时最受欢迎的梅第奇家族当作收藏品。而其中最有名的则是梅第奇·维纳斯，一座罗马人摹仿希腊雕塑的作品，在古代这座雕塑被看作是异教徒的情色之作。这座复制品被证明是低俗的并奉教皇科斯摩三世的命令从罗马的梅第奇别墅中移走以免危害了城中研究艺术的学者。18号展览厅其他的大作包括布隆基诺的《科斯摩一世》 和《托莱多的埃莱诺拉》的肖像画，这两幅都作于1545年。还有1530年的《波特摩的慈善》（Pontormo’s Charity）和1517年《维科多》（Cosimo il Vecchio）肖像画。19到23号展厅的画廊摆脱了对佛罗伦萨画派的偏爱，证实着文艺复兴的理念和技术怎样快速地传到托斯卡纳州以外的地方。从德国、佛兰得、翁布里亚来的画家也有着很好的作品，比如秘鲁吉诺的作品（Perugino）。但是最有名的作品可能是由来自威尼斯和意大利北部的艺术家比如马蒂纳（Mantegna）、卡帕西诺（Carpaccio）、克雷吉诺（Correggio）和贝利尼（Bellini）所创作的。25号展厅则回归到托斯卡纳主流，如米开朗基罗的《神圣的家族》（Holy Family） 和《多尼特多》（Doni Tondo），由于其充满活力的色彩和扭曲的姿态而变得著名。作为画廊中米开朗基罗的唯一作品，这副画对下一代的画家产生了巨大的影响，比如在对布隆齐诺，波特摩（Pontormo）和帕米吉尼诺（Parmigianino）的作品上。29号展厅 [B]这最后一次，请把你的剑借我......[/B] UID 22750  帖子 1202  精华 5  积分 1123  金钱 47305 ￥  门派   阅读权限 50  性别 女  在线时间 0 小时  注册时间 2006-5-3  最后登录 2007-7-9  查看详细资料 TOP 翡冷翠 高中生 个人空间 当前离线 10# 大 中 小 发表于 2006-10-1 22:09  只看该作者 后期的作品 一些游客也许对这些精美的画作感到腻味，他们更愿意去浏览一下乌非奇其他的展品。的确，在三十号展示厅到三十五号展示厅展示的油画作品没有什么令人称奇的地方，他们大部分是威尼托和伊米莉亚地区画家的作品。不过走廊尽头的四十一号到四十五号展示厅的作品就是一些著名的画作了。四十一号展示厅集中展示有鲁宾斯和范戴克的作品；四十四号展示厅则展示的是伦布兰特和一些来自北欧画家的画作。其中著名的伦布兰特的作品有：《一个老人的肖像》（1665）和二张自画像（分别完成于画家年轻时代的1634年和老年时代的1664年）。在一楼的新的展示厅里展示的则是卡拉瓦乔的作品，包括《美杜莎》（1596-8），是为一个罗马主教所作；《酒神巴克斯》（1589）是画家早期的作品；还有《以撒的祭祀》（1590），画作中的冲突主题被美丽的背景所掩饰。另外，新展示厅还有谷义多－雷尼（Giulio Reni）的作品 西尼约里亚广场 西尼约里亚广场(Piazza della Signoria)和维琪奥宫殿在数个世纪以来都是佛罗伦萨的政治和社交活动的中心。这里的大钟曾被敲响来召集民众参加集会，这个广场长久以来都是游客和佛罗伦萨人散步休闲的好去处。广场上的雕像（一些只是复制品）是用来纪念佛罗伦萨历史上的重大事件，而它的最重要的历史事件是刻在一块简朴的金属薄板上：宗教领袖吉罗拉莫 萨伏那罗拉(Girolamo Savonarola)被绑在广场上的树桩上被烧死。 维琪奥王宫 这个古老的宫殿作为市政厅还在履行的它的原来的使命。它在1322年竣工，当时一口大钟被安置在宫殿旁的钟楼，用于召集民众集会和起火、洪水或敌人来袭的警示。科西莫一世大公在1540年重新修缮它的内部，而它的外面还保留着中世纪的风格。它的内部重新装饰由瓦萨瑞承担，他把夸张式的描绘佛罗伦萨人的成就的壁画（1563-1565）很好的和整个建筑融为一体。米开朗基罗的胜利女神的雕像（1525）增加了五百人大厅(Salone dei Cinquecento)的雅致，在1569年到1573年间由佛罗伦萨一流的行为艺术画家的润笔使它更具研究价值。其他精华部分包括布龙齐诺(Bronzino)为埃莱奥诺拉小教堂(Cappella di Eleonora)创造的作品；站在凉廊上，可以把城市的景色尽收眼底；百合花房间(Sala dei Gigli)拥有多纳太罗的作品《朱迪思和荷罗孚尼》（1455），还有基兰达约(Ghirlandaio)罗马英雄系列壁画；现在它作为博物馆已经完全的开放。 [B]这最后一次，请把你的剑借我......[/B] UID 22750  帖子 1202  精华 5  积分 1123  金钱 47305 ￥  门派   阅读权限 50  性别 女  在线时间 0 小时  注册时间 2006-5-3  最后登录 2007-7-9  查看详细资料 TOP ‹‹ 上一主题 | 下一主题 ››  53 123456›› 控制面板首页 编辑个人资料 积分交易 积分记录 公众用户组 勋章 当前时区 GMT+8, 现在时间是 2008-7-25 06:52 京ICP备05066594号 清除 Cookies - 联系我们 - 天穹网 - Archiver - WAP - TOP Powered by Discuz! © 2001-2008 < Processed in 0.078417 second(s), 8 queries, Gzip enabled.

博物馆

佛罗伦萨的历史博物馆坐落于当地的宫殿内，这座宫殿修建于1620年，是帕里吉（Giulio Parigi）为公主玛利亚－玛达莲纳（Maria Maddalena de’ Medici）所特意修建的。现在这座宫殿已经被改造成了历史博物馆，馆内展示的主要是关于伊特鲁里亚人，希腊人，罗马人以及埃及人的一些展品。另外，一些在1966年的洪水灾害中损坏的收藏品也在逐渐的修复中。博物馆的一楼展出的是伊特鲁里亚人制造的一系列著名的青铜器，其中最著名的就是Chimera（公元前四世纪的作品），这是用青铜制成的一头有着山羊的头，狮子的身体和毒蛇的尾巴的怪物。同样令人印象深刻的还有在翁布里亚特拉西梅诺湖地区发现的公元一世纪的称为“演说者”的青铜器，而且上面刻有文字，其中包括一个名字－特勒斯。博物馆二楼的大部分空间被用来展示希腊人的花瓶艺术，其中最著名的花瓶是在靠近奇乌西地区的伊特鲁里亚人古墓中发现的。

因诺琴蒂医院

因圣经上希律王对平民百姓的大屠杀而得名，这座医院于1444年作为欧洲首个孤儿院开始经营。它的部分建筑一直坚持此项事业。布鲁内勒斯基设计的有列拱的凉廊，由安德里亚 黛拉 罗比亚大约在1498年为它装饰上像玻璃的陶制圆形饰物，能展示出被包裹在襁褓中的婴儿。在门廊的左手尽头处你能看到一张值班表，还有一个石质的旋转柱体能让匿名的母亲把自己养不了的孩子放在上面，并鸣钟提示让孩子进入孤儿院。在这些建筑中有两个雅致的修道院：男性修道院建于1422年到1445年间，用五彩粉饰的雄鸡和小天使装饰，小一点的是女性修道院建于1438年。一个小型的陈列室有许多精美的作品，包括黛拉 罗比亚的陶器和波提切利(Botticelli)、皮埃特罗 迪 科西莫（Pietro di Cosimo）和多米尼哥 季兰达(Domenico Ghirlandaio)的绘画作品。

街区：环大教堂区

当佛罗伦萨在文艺复兴时期重建时，城市的东部明显保留了的中世纪的风格。拥有错乱迷踪的小巷，这里还是但丁（1265-1321）所熟悉的地区，他就出生于其中的小巷深处。这位诗人会认出卡米耶圣母堂，这里他第一次看到比阿特丽斯，如同巴尔杰洛憔悴的外表。他也会熟悉洗礼堂，这个城市最古老的建筑物之一，但他不知道钟楼和大教堂，因为这些都是在这位诗人的晚年才开始建造的。

佛洛伦萨大教堂歌剧博物馆

这座博物馆原本是一个大教堂，在经过大规模的改造之后，现在成为了一座有着许多展示厅的博物馆，不过博物馆里的不少房间仍然用来展示这座大教堂的历史。一楼大厅的主要部分被用来摆放阿诺芙－迪－坎比奥的雕像，这些雕像以前只是被摆放在教堂的一个小角落里；临近的是多那太罗的《圣约翰》。一个新的展示厅被用来搁放十四到十五世纪的油画作品和遗物箱。而米开朗基罗的《圣殇》则被挂在楼梯的显眼地方。另外，尼苛德莫所画的带头巾的画像被普遍认为这是他自己的自画像。在楼上的第一个展厅里有二个关于唱诗班的作品，它们的历史可以追溯到1430年，分别由路加－德拉－罗比亚和多那太罗所作。他们都是由易脆的大理石雕刻而成，上面加以彩色玻璃和马赛克装饰，表现的是唱诗班的儿童用乐器表演和跳舞时的场景。在这个展厅里还有多那太罗的其他物品，比如《马达莱纳雕像》（1455）和一些遗物。左边的展厅则展出的是当初用来装饰钟楼的一些牌匾。底层的展厅则展示的有伯鲁乃列斯基的工匠们所用的一些工具，还有一个以前的迪－坎比奥教堂的外观复制品。

大教堂和洗礼堂

金碧辉煌气势恢宏的百花大教堂坐落于佛罗伦萨的市中心，它橘黄色圆顶已经成为该城最著名的标志性景观。就像佛罗伦萨人具有海纳百川的伟岸胸襟一样，这个大教堂目前是全欧洲第四大教堂，并且至今依然是佛罗伦萨城最高的建筑。而配有著名青铜门的洗礼堂则可追溯到4世纪，这是它成为佛罗伦萨城最古老的建筑。而由画家乔托1334年设计的钟塔则一直到1359年才建成，当时他已经去世22年之久了。

洗礼堂的东门

著名的洗礼堂青铜门是在1401年委托洛伦佐 吉伯特创作的，用以纪念佛罗伦萨从瘟疫中解脱出来。吉伯特是在与7个一流的艺术家竞争一系列大门设计脱颖而出的，这7人中包括多纳泰诺、杰寇伯、和布鲁内勒斯基等著名人物。《最后的审判》由吉伯特和布鲁内勒斯基共同完成，完全不同于佛罗伦萨哥特式时期的艺术风格，最引人注目的是栩栩如生的个性人物，这些都被视作文艺复兴时期的第一批作品。

奥尔桑米开莱教堂

奥尔桑米开莱教堂在1337年建造前曾是一个食品市场，后来转变成教堂，它的名字来源于欧顿 迪 圣 米歇尔（Orto di San Michele），从前的修道士花园也随着消失了。原来市场的拱廊变成了玻璃，都是后来补修的，但最初的哥特式的花饰窗格还是隐隐可见。这些装饰是由佛罗伦萨的主要行会委托修建。60年后他们又委托雕刻家制作他们的守护神来放置在外部的14个壁龛中，但现在的许多雕塑都是复制品。在这些雕像中有洛伦佐 吉伯特、多纳太罗和韦罗基奥的作品。静美的内景包括一个华丽的14世纪的祭坛，由安德里亚 奥尔卡尼亚（Andrea Orcagna）完成，贝纳尔蒂 达蒂(Bernardo Daddi)1348年创作的《童女和孩子》（Virgin and Child ），还有弗朗西斯科 桑加罗（Francesco da Sangallo ）的《圣母、圣子与圣安妮》（Madonna and Child with St Anne ）（1522）。

巴尔杰洛博物馆

巴尔杰洛博物馆是佛罗伦萨继乌菲尔美术馆的第二大博物馆，收藏了许多艺术作品和意大利文艺复兴时期的最好的雕塑。城堡似的建筑建于1255年，早期曾是市政厅（是这个城市的政府最早的所在地），后来成为警察总局和监狱(the Bargello)。它著名于世在于死刑的执行地位于它的主庭院中，直到1786年帕尔特罗 利奥波尔多废除死刑。在一系列革新后，这幢建筑物作为意大利国立博物馆于1865年向民众开放。主要的展品囊括在三层展厅中，由米开朗基罗展厅起始，这个展厅曾在1966年洪水中损毁后重新设计和装修。三个米开朗基罗风格迥异的雕塑星星般的点缀其中，最著名的是喝醉的《酒神》（1497），米开朗基罗的第一个大型自立作品。紧靠着的是强健的《布鲁图》（1539-40）的半身像，大家只知道是由米开朗基罗所作，还有一个精妙绝伦的环形浮雕，刻着《圣母玛丽亚和耶稣》（1503-5）。其它的雕刻家的无数雕塑摆满了整个房间。其中有行为艺术天才詹博洛尼亚的作品高雅的《墨丘利神》（1564），还有由雕刻家和金匠本韦努托 切利尼 (1500-71)打造的数尊青铜像。穿过庭院，你就会看到已破碎的徽章展示了巴尔杰洛的各种职责。其他的两个房间被城市外面移来的雕塑所占据。院子的外部楼梯把人引向第一层，这里展示的都是詹博洛尼亚颇为古怪的青铜像。右面是孔希里奥 杰内拉莱大厅，一个颇似洞穴的审判室，里面都是文艺复新时期雕塑的精华部分。 最出类拔萃的是多纳泰罗的英雄《圣乔治》（1416）--象征着青春、勇气和勇猛。由军械制造行会委托，这尊雕塑在1892年从奥森米凯莱教堂运至此处。房间的中央与之形成鲜明对比的是他的另一作品《大卫》（1430），著名于世的原因是那个时代西方艺术家的第一尊自立裸体雕塑。房中有一些紧靠着右墙是很容易被忽略的雕塑，其中就有两个刻着以撒献祭的浮雕。在洗礼堂大门设计比赛中由布鲁内勒斯基和吉伯提各自设计的图形创作的大门，在沙龙房间不远处，巴尔杰洛博物馆的重心转移到实用艺术上，一个接着一个的房间都是地毯、陶制品、银器和许多其他形式的艺术品。这些中最出名的是二层的沙龙 德尔 卡米呢房间，它的特色是收藏了意大利最精美的小青铜像。一些是古董的复制品，另一些是文艺复新时期雕塑的小模型。詹博洛尼亚、切利尼、波拉约奥罗是其中的代表人物。

圣十字教堂

大约在1294年哥特式的圣十字教堂开始修建，这里成为著名的佛罗伦萨人的墓地和纪念地，如米开朗基罗、伽利略和马基雅维利，同样出名的还有14世纪早期乔托和他弟子特达 高迪(Taddeo Gaddi)的壁画。在修道院紧靠着教堂的是巴齐礼拜堂(Pazzi Chapel)，一件文艺复兴时期由菲利普 布鲁内勒斯基的设计的杰作。

韦基奥旧桥

韦基奥旧桥建于1345年，是佛罗伦萨现存最古老的桥，从罗马时代以来在这里接连修建起桥梁，而旧桥是最后一座。它是由乔托的弟子特达 高迪(Taddeo Gaddi)设计的，这里曾经是铁匠、屠夫和皮革工人的区域（他们向这条河流排放垃圾和废弃物）。由于嘈杂和污染他们遭到斥责，在1593年被费迪南德大公一世驱逐出这块区域，取而代之的是珠宝商和金制品经营商。高于桥面的瓦萨利走廊(Corridoio Vasariano)在旧桥的东面与旧桥并行着，架空在商店的上方。乔治 瓦萨利(Giorgio Vasari)在1565年设计这条走廊时充分考虑到梅迪奇家族在搬家过程中不必与普通民众混杂在一起。旧桥是这座城市在二战中唯一保存下来的桥梁，现在的游客能在桥上欣赏到美景，也可以流连于附近的古玩店和专营珠宝的商店。著名的金制品经营商本韦努托 切利尼（Benvenuto Cellini）的半身像就树立在桥的中央。

乌菲尔

乌菲尔是意大利最大的美术博物馆，建于1560年至1580年，是科西莫一世的个人办公室。建筑师瓦萨瑞用钢筋作为其加固，使他的接任者邦塔伦提能够在上一层建造了几乎是全玻璃的墙壁。这个在弗朗西斯科一世曾作为美术馆展示梅迪奇家族的珍藏的艺术品。在19世纪美术馆的原有珍藏被移至考古博物馆，雕塑则被移到巴尔杰洛博物馆，只留下那些无价的油画收藏。计划到2007年整个展厅的面积将增加两倍。

扫描乌菲尔

乌菲尔美术博物馆不仅仅提供参观世界上最伟大的文艺复兴时期绘画作品的机会，还能够欣赏到来自远方荷兰、西班牙和德国的杰作。经过梅迪奇家族几个世纪的积累，这些珍品被乌菲尔美术博物馆在1581年第一手收藏，最终由梅迪奇家族的最后继任者安娜 玛丽亚 路易莎遗赠给佛罗伦萨的人民。

哥特式艺术

走过陈列着雕塑和古代遗物的1号展览厅，乌菲尔美术博物馆向我们展出了3幅别具风格的祭坛装饰画。它们是由13世纪意大利最伟大的3 位画家乔托、蒂西罗（Duccio）和西姆必（Cimabue）共同完成的。每一幅作品都标志着意大利的绘画从拜占庭式僵硬不自然的风格发展到生机勃勃的哥特式和文艺复兴时期的艺术风格。这种转变在乔托的作品中表现得最为明显（即有名的圣母倚萨画像）。画像里面我们能够发现许多新的深奥的自然主义的痕迹，这种情感在对圣人和天使的细节描绘中表达得最为突出。在《圣子的皇冠》（the Virgin’s throne）这幅作品中也得到了细致的体现。乔托自然主义风格还影响到了4号展览厅里面的作品，这里是14世纪佛罗伦萨学派的作品集中地。有趣的是，4号展览厅的对面却是展出锡耶纳学派Duccio和其后人作品的3号展览厅。在众多优秀的绘画作品中，有一些是出自阿隆吉（Ambrogio）和隆若狄（Pietro Lorenzetti），还马狄尼的《天使报喜图》。6号展览厅则集中了国际上哥特式风格的作品，展览厅本身极度装饰的风格完美体现了哥特式手法的崇高地位。这在法锐亚诺（Gentile da Fabriano）1423年创作的优雅绚丽的《麦琪的礼拜》作品中可见一斑。

文艺复兴早期

15世纪对于几何学和透视法的新理解使艺术家们能够进一步探究更加复杂的空间和透视问题。在这些艺术家中，没有一个人比保罗·乌切洛（1397—1475）对此更为着迷。位于7号展厅的他的名画《圣罗马诺的战役》是整个画廊中最令人激动不已的作品之一。同样位于7号展厅的还有皮耶罗·戴拉·弗兰切斯卡1460年创作的两个画板，他是另一位透视艺术的痴迷者。这两块画板属于文艺复兴早期作品，画面的一边是乌尔比诺公爵及其夫人的肖像，另一边是歌颂他们功德的文字。和他这些尝试性作品相比，弗拉·菲利波·利皮位于8号展厅的《圣母圣婴与颂赞天使》（1455-66）则是一幅描绘温暖与人性的杰作。和其他文艺复兴时期的艺术家一样，利皮也是借用美丽风光或美丽女性这样的宗教事物来庆祝现世的快乐。同样的方法也在波提切利的作品中屡见不鲜，他在10—14号展厅的名画被视为画廊中的精品。例如，在《维纳斯的诞生》中，表达的是一种对古典神话的迷恋，这种迷恋情感在文艺复兴时期的艺术家中十分常见。在《春》（1480）中同样也是这样，这幅画因为描绘了一个异教徒的泉水洗礼而被排斥在基督教绘画之外。

完美的文艺复兴和风格主义
15号展览厅展出了达芬奇早期的作品，其中有著名的《天使报喜图》。这幅作品显示了他日益凸现的才华。1481年他开始创作《麦琪的礼拜》，在未完成前便离开了佛罗伦萨去了米兰去完成《最后的晚餐》。18号展览厅以其中的《护民官》非常有名，这副画创作于1584年，是为了进贡给当时最受欢迎的梅第奇家族当作收藏品。而其中最有名的则是梅第奇·维纳斯，一座罗马人摹仿希腊雕塑的作品，在古代这座雕塑被看作是异教徒的情色之作。这座复制品被证明是低俗的并奉教皇科斯摩三世的命令从罗马的梅第奇别墅中移走以免危害了城中研究艺术的学者。18号展览厅其他的大作包括布隆基诺的《科斯摩一世》 和《托莱多的埃莱诺拉》的肖像画，这两幅都作于1545年。还有1530年的《波特摩的慈善》（Pontormo’s Charity）和1517年《维科多》（Cosimo il Vecchio）肖像画。19到23号展厅的画廊摆脱了对佛罗伦萨画派的偏爱，证实着文艺复兴的理念和技术怎样快速地传到托斯卡纳州以外的地方。从德国、佛兰得、翁布里亚来的画家也有着很好的作品，比如秘鲁吉诺的作品（Perugino）。但是最有名的作品可能是由来自威尼斯和意大利北部的艺术家比如马蒂纳（Mantegna）、卡帕西诺（Carpaccio）、克雷吉诺（Correggio）和贝利尼（Bellini）所创作的。25号展厅则回归到托斯卡纳主流，如米开朗基罗的《神圣的家族》（Holy Family） 和《多尼特多》（Doni Tondo），由于其充满活力的色彩和扭曲的姿态而变得著名。作为画廊中米开朗基罗的唯一作品，这副画对下一代的画家产生了巨大的影响，比如在对布隆齐诺，波特摩（Pontormo）和帕米吉尼诺（Parmigianino）的作品上。29号展厅 [B]这最后一次，请把你的剑借我......[/B]
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后期的作品

一些游客也许对这些精美的画作感到腻味，他们更愿意去浏览一下乌非奇其他的展品。的确，在三十号展示厅到三十五号展示厅展示的油画作品没有什么令人称奇的地方，他们大部分是威尼托和伊米莉亚地区画家的作品。不过走廊尽头的四十一号到四十五号展示厅的作品就是一些著名的画作了。四十一号展示厅集中展示有鲁宾斯和范戴克的作品；四十四号展示厅则展示的是伦布兰特和一些来自北欧画家的画作。其中著名的伦布兰特的作品有：《一个老人的肖像》（1665）和二张自画像（分别完成于画家年轻时代的1634年和老年时代的1664年）。在一楼的新的展示厅里展示的则是卡拉瓦乔的作品，包括《美杜莎》（1596-8），是为一个罗马主教所作；《酒神巴克斯》（1589）是画家早期的作品；还有《以撒的祭祀》（1590），画作中的冲突主题被美丽的背景所掩饰。另外，新展示厅还有谷义多－雷尼（Giulio Reni）的作品

西尼约里亚广场

西尼约里亚广场(Piazza della Signoria)和维琪奥宫殿在数个世纪以来都是佛罗伦萨的政治和社交活动的中心。这里的大钟曾被敲响来召集民众参加集会，这个广场长久以来都是游客和佛罗伦萨人散步休闲的好去处。广场上的雕像（一些只是复制品）是用来纪念佛罗伦萨历史上的重大事件，而它的最重要的历史事件是刻在一块简朴的金属薄板上：宗教领袖吉罗拉莫 萨伏那罗拉(Girolamo Savonarola)被绑在广场上的树桩上被烧死。

维琪奥王宫

这个古老的宫殿作为市政厅还在履行的它的原来的使命。它在1322年竣工，当时一口大钟被安置在宫殿旁的钟楼，用于召集民众集会和起火、洪水或敌人来袭的警示。科西莫一世大公在1540年重新修缮它的内部，而它的外面还保留着中世纪的风格。它的内部重新装饰由瓦萨瑞承担，他把夸张式的描绘佛罗伦萨人的成就的壁画（1563-1565）很好的和整个建筑融为一体。米开朗基罗的胜利女神的雕像（1525）增加了五百人大厅(Salone dei Cinquecento)的雅致，在1569年到1573年间由佛罗伦萨一流的行为艺术画家的润笔使它更具研究价值。其他精华部分包括布龙齐诺(Bronzino)为埃莱奥诺拉小教堂(Cappella di Eleonora)创造的作品；站在凉廊上，可以把城市的景色尽收眼底；百合花房间(Sala dei Gigli)拥有多纳太罗的作品《朱迪思和荷罗孚尼》（1455），还有基兰达约(Ghirlandaio)罗马英雄系列壁画；现在它作为博物馆已经完全的开放。